關(guān)聯(lián)、融合與升華

　　George Hargreaves的設計以其獨到的原創(chuàng )性和強烈的藝術(shù)感染力打動(dòng)著(zhù)每一位欣賞者。無(wú)論是業(yè)界的資深專(zhuān)家，還是普通的公眾，都對其給予著(zhù)極高的評價(jià)。應該說(shuō)，這樣廣泛的認同感，來(lái)自于George Hargreaves作品中一種強大的包容性。

　　有人評價(jià)說(shuō)，他的作品始終關(guān)注著(zhù)某種“Connection”，每件作品的主旨，總是致力于解析某些客觀(guān)事物與概念之間微妙的關(guān)系并以最簡(jiǎn)單明晰的方式來(lái)表述自我的看法。從他的作品中，可以解讀出對自然與文化之間的“Connection”、大地與人類(lèi)之間的“Connection”以及運動(dòng)與靜止之間的“Connection”的關(guān)注，如是等等，他總是在尋求著(zhù)客觀(guān)物質(zhì)形象與人的精神世界之間的橋梁。

　　除了在創(chuàng )作理念上對這種“關(guān)聯(lián)性”的追求，George Hargreaves的創(chuàng )作手法吸收了其諸多前輩大師的手筆，無(wú)論是現代主義的秩序與簡(jiǎn)約，還是后現代設計中的怪誕夸張，到再后來(lái)風(fēng)靡一時(shí)的極簡(jiǎn)主義和“大地藝術(shù)”運動(dòng)的各種創(chuàng )作手法，都能在George Hargreaves的設計中找到依稀的影子。然而摻入了George Hargreaves自己的理解和“改裝”后，參觀(guān)者感受最深的卻是這種獨特的融合的方式和過(guò)程?？梢哉f(shuō)，George Hargreaves的設計雖總能給人極大的震撼，但卻并非呈現一種十分激烈和鮮明的藝術(shù)傾向。并非像極簡(jiǎn)主義那樣，一味追求極度的純凈，用以營(yíng)造各種震撼人心的神秘感受；也并非像后現代主義的設計，注重以復雜怪誕的形式、濃烈的色彩及夸張的手法來(lái)展示出極大的視覺(jué)沖擊力，表達各種含混不清的概念；更遠遠超越了現代主義簡(jiǎn)單的功能和秩序及過(guò)分人工化的“機器美學(xué)”。他的設計中，進(jìn)行過(guò)上述幾乎所有的風(fēng)格的嘗試，并在融匯前人創(chuàng )作的基礎上，追求各種風(fēng)格之間動(dòng)態(tài)的平衡，在這種平衡的過(guò)程中體現其天才和個(gè)性——他總是以常人能夠接受、屢見(jiàn)不鮮的對象，以一種全新的方式重新組合、變異。他的作品手法極為大氣，然而只有對其最細微處深入設計的解讀，才能感受出他對這種交融的升華之處。

　　要自然的而非“自然狀”的

　　除了早年登上Flattop峰的經(jīng)歷以外，1982年，George Hargreaves在夏威夷親眼目睹了一場(chǎng)龍卷風(fēng)，這使他再一次深深驚異于其所帶給大地的一種“令人驚駭的美”。那是一種完全不同于古典主義和經(jīng)典現代主義的寧靜的秩序和和諧、也不同于后現代主義故作姿態(tài)的沖突與動(dòng)態(tài)。對于George Hargreaves來(lái)說(shuō)，這種自然界偉力的超凡魅力，對其景觀(guān)設計思考的沖擊，遠遠超過(guò)了當時(shí)學(xué)術(shù)界紛繁復雜的解構與結構、現代與后現代的爭論，使其較早的擺脫了如何批判現代主義的無(wú)休止的爭執和桎梏，從新的角度探索景觀(guān)設計學(xué)的未來(lái)出路。

　　不過(guò)George Hargreaves在當代諸多從自然和大地吸取創(chuàng )作靈感的大師中只能算作是小字輩。早在20世紀60年代后期，新興的“大地藝術(shù)”運動(dòng)就已經(jīng)成為了一股強勁的潮流，George Hargreaves的老師之一——Peter Walker就是這一運動(dòng)的代表人物，他深受大地藝術(shù)的感染而旗幟鮮明的開(kāi)創(chuàng )了極簡(jiǎn)主義園林的一片新天地。George Hargreaves很好的繼承了前輩大師的創(chuàng )作理念，但他在批判接受的同時(shí)，一刻也未停止自己睿智的思考，憑著(zhù)自己早年豐富的人生經(jīng)歷和對風(fēng)景園林建筑學(xué)本身深刻的理解，他最終將最初完全源于物質(zhì)自然的“大地藝術(shù)”運動(dòng)，發(fā)展到更為深刻和全面的高度。這為整個(gè)景觀(guān)設計學(xué)界開(kāi)創(chuàng )了一條前景更為廣闊的發(fā)展路線(xiàn)。

　　美國著(zhù)名大地雕塑藝術(shù)家Smithson的外向型作品如"瀝青的傾瀉"等，也曾對George Hargreaves產(chǎn)生了重要的影響。通過(guò)對這些作品的研習，George Hargreaves頓悟到時(shí)間、重力、侵蝕等自然的物質(zhì)性與人的出現可以發(fā)生互動(dòng)作用。他認識到文化對自然系統會(huì )產(chǎn)生潛在的傷害，而生態(tài)學(xué)的方法又無(wú)視文化從而遠離人們的生活。因此，他致力于探索介于文化和生態(tài)兩者之間的方法即以物質(zhì)性為本(physieality)，從基地的特定性(site-specific)去找尋風(fēng)景過(guò)程的內涵，建立與人相關(guān)的框架，其結果是耐人尋味的和多樣化的。

　　George Hargreaves有一句名言：“Natural but not natural looking”，這也許能概括絕大部分他的代表作品的最精髓之要義。他的作品，在恢弘背景中開(kāi)合自如之間，以不經(jīng)意的方式含蓄的表達出自我的情感。其塑造場(chǎng)所的方法和過(guò)程，更是追求一種“宛自天開(kāi)”的奇異效果。然而他有著(zhù)要表達的只是另外一種自然美的愿望，變化、分解、崩潰和無(wú)序都是他探索的主要方向。他認為“人造景觀(guān)永遠不會(huì )是自然的”。這從事實(shí)上消除了景觀(guān)創(chuàng )作的一切桎梏，也充分表達了對主觀(guān)創(chuàng )造的藝術(shù)價(jià)值的承認。