中國以前的文化展示空間設計，常局限于博物館、美術(shù)館中，并且往往認為展示就是陳列，少有主動(dòng)傳遞信息、與觀(guān)眾互動(dòng)的意識。這種情況在改革開(kāi)放以后逐漸改觀(guān)，近年來(lái)更是隨著(zhù)國際間交流的加強以及奧運會(huì )、世博會(huì )等大型國際交流活動(dòng)的相繼舉辦，大大拓寬了對空間一體化設計、展示設計的理解，在展覽、文化空間設計上呈現出很多新的探索。

　　在當今中國進(jìn)行文化展示空間的設計，首先要重視設計各個(gè)環(huán)節的對接和融合，進(jìn)行整合設計，因為單純從某一階段、某一局部進(jìn)行的設計一定是片面的，會(huì )導致前后脫節、軟硬分離等問(wèn)題。國外已有的建筑主體與展示空間同步一體化設計的經(jīng)驗可資借鑒，這種合作可以避免常見(jiàn)的內部展示空間設計和既有建筑銜接的難題。兩個(gè)團隊一起構建設計，你中有我，我中有你，從大的建筑景觀(guān)規劃到最后內部細節的設計，都由兩個(gè)團隊共同完成，最后融為真正的聯(lián)合體或者是一體化設計，這應該成為國內進(jìn)行空間設計的一個(gè)趨勢：盡可能打通建筑與空間設計，不適合打通的地方就按照專(zhuān)業(yè)區分分別進(jìn)行。

　　展示空間的多元化、多功能需求，也應該得到重視。以前博物館固定的展示空間比例要占到80%，一旦設立就很難改動(dòng)，而現在大家都希望在同一個(gè)空間中呈現不同的空間展示效果，希望能夠多元化地利用空間，因此現如今對于展示空間的設計，應該充分考慮空間分割、組合的靈活度。比如湖南省博物館改擴建工程中，除了馬王堆展區是固定的以外，其他60%—70%的空間都可以隨意布置不同的展覽，這便是為了應對社會(huì )對博物館空間、展示的多元化需求而進(jìn)行的設計。

　　對傳統文化資源的呈現方式進(jìn)行新的發(fā)掘和轉化，也是文化展示空間設計應該重點(diǎn)考慮的問(wèn)題。歷史文物是博物館的立館之本，對于文物中歷史傳承關(guān)系的展示和優(yōu)秀文化的弘揚，是博物館陳列工作的主要目的。今天，博物館的陳列不應再是簡(jiǎn)單的文物擺放，而要思考如何與當代人的信息接收模式、體驗模式進(jìn)行對接，或者進(jìn)行媒體轉化、藝術(shù)轉化。比如，在2005年和2010年兩屆世博會(huì )中國館的設計中，都面臨怎樣利用“中國符號”的問(wèn)題，盡管設計界對此多有爭議，但是最終的設計并不是單純地拿來(lái)，而是從國家文化形象表達的角度、從世界各國觀(guān)眾理解和接受的角度，對“中國符號”進(jìn)行了轉化，并且在設計中嘗試了于傳統中置入新的技術(shù)手段和互動(dòng)方式，如愛(ài)知世博會(huì )中國館內的多媒體浮雕藝術(shù)墻——華夏文明之旅，是在壁畫(huà)這種古老的藝術(shù)形式中加入了多媒體電視墻、互動(dòng)裝置等；上海世博會(huì )中國館內，將《清明上河圖》進(jìn)行了動(dòng)態(tài)化、媒體化放大展出，給觀(guān)眾以新鮮的文化和視覺(jué)體驗。

　　除了對文化空間設計本身的思考，設計師還應該有更強的文化自覺(jué)。近年來(lái)，國內大建博物館、美術(shù)館，這于整體文化戰略而言是好事，有文化項目才能給老百姓提供更多的文化支持，無(wú)論從哪一個(gè)角度而言，決策層、大眾、設計師都歡迎。但在這個(gè)建造的浪潮中，也出現了個(gè)別問(wèn)題，尤為突出的是，某些建筑變成了政府的政績(jì)工程，導致一些地方不顧實(shí)際地進(jìn)行拔苗助長(cháng)、定指標，比如每個(gè)城市都要有兩館一廳、一館一廳等，可能有些地方并沒(méi)有足夠的文化資源、管理條件，但還是要建造、運行這些場(chǎng)館，甚至還有好幾個(gè)城市都提出要建成博物館城、區。博物館不能簡(jiǎn)單地說(shuō)建就建，關(guān)鍵要看有沒(méi)有這種文化的傳承和積累，否則就算建了博物館也沒(méi)有足夠的吸引力，甚至維持不下去。在這種情況下，設計師不能只為了經(jīng)濟利益就配合這種浮躁的做法——其結果會(huì )造成一些“批發(fā)性設計”，面貌雷同，形式空洞。設計師應該有責任感和使命感，放慢節奏，多斟酌、多調研、多積累，做一些和歷史、文化相對應的視覺(jué)形態(tài)的生成，在設計師可掌控的范圍之內，讓空間設計作品感強一點(diǎn)、文化性強一些。