一個(gè)名為《斯蒂文·霍爾：建筑創(chuàng )作》的展覽正在南京四方當代美術(shù)館舉辦。來(lái)自美國的斯蒂文·霍爾是著(zhù)名的建筑設計師，以設計美術(shù)館和文化教育類(lèi)的公共建筑著(zhù)稱(chēng)，他也是在中國擁有建筑作品最多的西方建筑大師之一，而四方當代美術(shù)館，是他在中國的第一個(gè)項目。他表示，南京是他的“福地”。

　　在中國的建筑實(shí)踐

　　從四方當代美術(shù)館開(kāi)始

　　從2003年接到南京四方當代美術(shù)館的項目委托，設計實(shí)踐了在中國的首個(gè)建筑作品，再到如今已經(jīng)有十多個(gè)項目在中國落成，建筑師斯蒂文·霍爾坦言南京是他的“福地”。

　　1947年出生的斯蒂文·霍爾，以設計美術(shù)館和文化教育類(lèi)的公共建筑著(zhù)稱(chēng)，多次贏(yíng)得頗具聲望的大獎。在中國，由他設計并已落成的項目超過(guò)10個(gè)，其中包括：四方當代美術(shù)館、北京當代MOMA、深圳萬(wàn)科中心和成都來(lái)福士廣場(chǎng)等。斯蒂文·霍爾已成為在中國擁有建筑作品最多的西方建筑大師之一，而南京的四方當代美術(shù)館，則是他在中國的第一個(gè)項目。

　　雖然四方當代美術(shù)館是其在中國所做的作品中最小的一個(gè)，卻是耗時(shí)最久的，一直到2012年才完成?；魻柡芸粗剡@個(gè)項目，作為在中國建筑實(shí)踐的起點(diǎn)，四方當代美術(shù)館為霍爾在中國的其他項目提供了基礎。

　　斯蒂文·霍爾說(shuō)，在接到四方當代美術(shù)館項目時(shí)，陌生的文化和歷史讓他感到“緊張”。在歐美那些他熟悉的地方，霍爾以重視歷史語(yǔ)境和因地制宜著(zhù)稱(chēng)，最擅長(cháng)于運用光影描繪出每個(gè)建筑在其特定的環(huán)境里獨一無(wú)二的特點(diǎn)，被譽(yù)為現代建筑中最會(huì )用光的設計師。老山起伏的山脈對于光的運用是一次挑戰，但這次挑戰，也給了他很多靈感。隨后他在中國的很多建筑概念都是從四方美術(shù)館發(fā)展出來(lái)的。

　　如今，他把自己在中國的首個(gè)作品回顧展——《斯蒂文·霍爾：建筑創(chuàng )作》帶回到四方當代美術(shù)館。

　　展覽展示了霍爾不同時(shí)期建筑作品的模型、手稿、圖片及影像資料，展品近百件，其中包括美國的富蘭克林與馬歇爾大學(xué)藝術(shù)大樓、肯尼迪表演藝術(shù)中心擴建工程、休斯頓藝術(shù)博物館以及英國的倫敦瑪吉中心等。展覽由“思考”“建造”與“反思”三個(gè)部分組成。“思考”部分是霍爾創(chuàng )作的起點(diǎn)，展示用水彩繪制的建筑手稿、小的探索性模型和材料碎片等。“建造”部分通過(guò)模型、雕塑以及真實(shí)的施工照片，揭示了建筑創(chuàng )作的過(guò)程以及概念、感知如何被轉化為實(shí)體。“反思”部分偏重文獻，由一系列的數字電影、霍爾的手稿以及有關(guān)他的文章來(lái)呈現創(chuàng )作者的思想。

　　建筑不僅要融入環(huán)境

　　還要融入歷史與傳統

　　作為展覽的一個(gè)部分，3月23日，斯蒂文·霍爾做了一場(chǎng)名為“建筑創(chuàng )作：當代亞洲的靈動(dòng)空間”的主題演講，梳理了他多年來(lái)在亞洲的富有挑戰的建筑項目。

　　演講在四方當代美術(shù)館旁、由日本建筑師磯崎新設計的會(huì )議中心里進(jìn)行，座無(wú)虛席。他一上臺就先祝賀磯崎新在3月初獲得建筑界的最高榮譽(yù)普利茲克獎。他稱(chēng)贊磯崎新不僅是個(gè)偉大的建筑師，還總不忘提攜后生。“是磯崎新把我帶到了日本，也是他把我帶到了中國。”霍爾說(shuō)。

　　在日本福岡，霍爾建造了“世界公寓”，那是1989年的項目，當時(shí)霍爾在紐約的事務(wù)所還在艱難度日。斯蒂文·霍爾坦言，從30歲到紐約成立了建筑事務(wù)所，在很長(cháng)一段時(shí)間里，他只能接到一些小型的私人委托，勉強維持。

　　2003年，磯崎新引薦斯蒂文·霍爾來(lái)中國，參與在南京老山佛手湖的一個(gè)大型建筑實(shí)驗項目。在這片依山臨水的空地，地產(chǎn)商計劃邀請世界頂級的建筑師蓋20棟漂亮的建筑，但對設計沒(méi)有提出任何限制。對建筑師來(lái)說(shuō)，藝術(shù)追求在這里可以得到充分滿(mǎn)足?；魻栐O計了園區里重要的一棟建筑——四方當代美術(shù)館。當年這片空地如今已在業(yè)界頗具聲望，被稱(chēng)為四方當代藝術(shù)湖區，超過(guò)20位國際頂尖建筑師和藝術(shù)家在這里留下他們的作品。在今年3月磯崎新獲得普利茲克獎之后，在四方湖區留下作品的建筑師中，已有4位獲此殊榮。之前的3位分別是妹島和世、西澤立衛（2010年度）和王澍（2012年度）。這里也成為迄今為止全球集結最多普利茲克建筑獎得主的現代建筑群落和藝術(shù)公園。

　　霍爾說(shuō)，四方當代美術(shù)館是讓他本人“與古代中國更加接近”的項目。他借鑒了古代中國的水墨卷軸——不同于西方式的焦點(diǎn)透視，他們采用散點(diǎn)透視，畫(huà)面中畫(huà)家的視角是移動(dòng)的。建造四方當代美術(shù)館時(shí)，霍爾根據場(chǎng)地的原有地形與環(huán)境去安排建筑的空間組織與尺度，空間的核心意象如同卷軸一樣在空中逐漸展開(kāi)，最終在建筑的盡頭與遠處古老的南京城的景觀(guān)產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。

　　在材料方面，四方美術(shù)館不少物料取自周邊竹林和南京的老街巷。這些細節透露出霍爾對于貼近中國文化和歷史的努力。

　　地標建筑不是“外表游戲”

　　不能只追求夸張造型

　　2007年底，美國《時(shí)代》周刊選出年度十大建筑奇跡，斯蒂文·霍爾設計的北京地標之一——當代MOMA與“鳥(niǎo)巢”、CCTV大樓一起入選。斯蒂文·霍爾也一躍成為在中國最受歡迎的國外建筑大師。

　　盡管在中國的城市設計了多個(gè)地標建筑，但霍爾始終認為，地標建筑不應當只是“外表游戲”，必須考慮許多因素，比如都市生活和空間。

　　“一些地標性建筑之所以失敗，是因為為了成為引人注目的地標，一棟現代的功能性建筑要增添一些奇奇怪怪的、與功能無(wú)關(guān)的東西。這實(shí)在毫無(wú)意義。”

　　翻開(kāi)霍爾的作品集，從美國麻省學(xué)生公寓到瑞士駐美大使官邸，從赫爾辛基當代美術(shù)館到西雅圖大學(xué)圣伊納爵教堂，霍爾沒(méi)有做過(guò)一件過(guò)度追求外表夸張的建筑，建筑在他看來(lái)就是為每天的生活所準備的、有靈性的空間，而不是表情夸張的劇場(chǎng)。

　　南京四方當代美術(shù)館是一座典型的后現代主義建筑，反重力的結構新奇大膽。在豆瓣的斯蒂文·霍爾作品的討論區，有人幽默地表示，四方當代藝術(shù)館這個(gè)作品“是一個(gè)像監視器一樣的作品，對準了整個(gè)老山佛手湖。”但霍爾希望強調它的歷史性。他說(shuō)，“我從古代中國汲取靈感，然后將其轉變?yōu)榉浅，F代的建筑。”